sábado, noviembre 27, 2010

Hiatus + Nitori (boceto)

Estos días estoy liada con los últimos preparativos para la entrega de trabajos de este primer trimestre en la uni, con lo cual me he prohibido a mí misma coger un solo lápiz (para dibujar, se entiende) hasta que termine con todo: más o menos en unas dos semanas.

Una vez termine la pequeña tortura de los deberes, volveré a la carga con mis proyectos (>_<). De momento ésta será la lista de cosas que haré en cuando vuelva a estar activa:

* Terminar las dos commissions que me quedan (de hecho, de una de ellas ya hice el sketch y tengo la aprobación de su destinataria).
* Dibujar la ilustración para el Secret Santa de deviantART (¡quiero currármelo mucho, me invitaron a un grupo genialoso!).
* Avanzar con el proyecto nazi que tenemos entre manos Aiwa y yo (vale, spoileo porque me muero de ganas de hacerlo: ¡doujinshi conjunto con crossover Umineko + Touhou! ¡Yay! *-*).

Y hasta aquí mis maquinaciones de momento~ ¡A trabajar!

Y para no dejar esto tan vacio, os dejo un sketch a medio hacer de una Nitori chibi que algún día terminaré...

miércoles, noviembre 24, 2010

Gensokyophonie (Touhou Fanbook)

Gensokyophonie es un pequeño Fanbook de Touhou Project realizado por el círculo de artistas francés Explosante-Fixe y vendido durante la pasada Chibi Japan Expo (29, 30 y 31 de Octubre, 2010) en París.

La temática del libro gira alrededor de Touhou y la "música" e incluye algunas páginas de cómic con ilustraciones intercaladas, y al final, una sección llamada "100% VIP" con una recopilación de fanarts cedidos por artistas de todo el mundo.

Una de las organizadoras y principal dibujante, Mio, fue la que muy amablemente me invitó a participar en él a finales de este verano pasado y no tardé ni medio segundo a aceptar (>.<). Hoy me ha llegado al fin mi ejemplar y aquí os hago un poco de review:









Me gusta especialmente el toque "europeo" que respira (sobretodo en la primera parte de cómic + ilustraciones realizadas por ellos mismos) y que lo hace diferenciarse de lo que normalmente los japoneses nos tienen acostumbrados a ver de Touhou en sus doujinshis. En este vínculo podréis ver algunas previews más de lo que dentro había.

Ésta fue la ilustración con la que colaboré en el Fanbook. Se trata de un fanart homenaje a la canción "Neko Miko Reimu" de IOSYS (un arrange muy conocido de la música de los juegos):


No sabéis lo feliz que estoy de haber podido participar en un proyecto así (que por cierto se agotó en la misma Chibi Japan Expo). Desde que estuve en la Japan Expo del pasado Julio como vendedora en un stand propio, alguna de la gente del mundillo que allí conocí me ha contactado luego para participar en proyectos conjuntos, lo cual me parece de PM (>.<). Espero poder seguir apareciendo por tierras francesas aunque sea en forma de dibujos~

martes, noviembre 23, 2010

Shannon (boceto)

Un dibujillo rápido de Shannon (Umineko No Naku Koro Ni):


Esperando con ansias el juego de lucha para PC que acaban de anunciar sobre la serie llamado Ougon Musou Kyouku (o algo así).

Ésta es la intro con subs en español:



Y una muestra de las peleas:



Web oficial: Link
Fecha de salida: 31 Diciembre 2010

Me tiene fascinada ese movimiento de senos de Shannon @_@
Por lo demás se echan en falta algunos personajes, pero tiene buena pinta de todos modos~

lunes, noviembre 22, 2010

OTACOOL4 Worldwide Illustrators

Ya es oficial, se ha hecho pública la lista de autores que aparecerán en el OTACOOL4 Worldwide Illustrators y... ¡¡yo estoy ahí!!

Para quien no sepa muy bien de qué iba la cosa... Resulta que hace unos meses convocaron un concurso en Pixiv (con colaboración de Kotobukiya y Danny Choo) abierta a artistas de todo el mundo: se trataba de presentar a concurso una ilustración hecha por uno mismo con personajes originales. Con ellas más tarde se haría una selección por países y luego se recopilarían en un artbook que aparecería publicado a la venta en todo el mundo.

Kenneos (otra artista española) y yo pasamos la selección (>.<). El libro saldrá a la venta el 23 de diciembre de este año, tendrá 128 páginas y costará 1.995 yens. Ésta es la portada:


En los siguientes enlaces a distintas entradas del blog de Kotobukiya podréis ver imágenes de algunas de las ilustraciones que aparecerán en el libro:
Enlace 1
Enlace 2

Y es en este último enlace, por cierto, en donde aparece la siguiente foto con mi ilustración:


Pensaba que solamente aparecería en una esquinita o algo pero no, voy a salir a página entera... Estoy que no me lo creo aún... :_D
¡¡¡VIVA MI DEBUT EN JAPÓN!!!

domingo, noviembre 21, 2010

Lycaenion (boceto)

El personaje original de mi amiga Krystalwitch, llamado Lycaenion, una bruja dentro de un juego de rol en foro basado en Umineko. No es nada del otro mundo el boceto pero bueno:


Hablando de Umineko... esta mañana me he terminado de leer el Ep6 de las novelas... Es genial, de veras, genial ;_; No contaré nada para no soltar spoilers pero... es una de las mejores cosas que he leído jamás. Tengo que hacer más fanarts.

Como extra os dejo la canción final de los créditos del Ep6 con subtítulos en español (por cortesía mía y tal). Vigilad que esté activada la opción de los subs para que funcionen bien:

viernes, noviembre 19, 2010

Kaede x Togusa - designs (proceso)

Esta vez le toca el turno a los diseños que hice de mis OCs aparecidos en el cartel del Salón de Murcia:


No es que se trate de una gran ilustración, ya que ni siquiera tiene fondo ni tampoco es que tengan unas poses muy interesantes, pero mi intención fue básicamente mostrar cómo eran sus ropas al completo y cómo se veían de cuerpo entero una al lado de la otra.

1. El lineart en SAI. Aún tiene errores: más tarde subiría un poco más la altura de las rodillas de Kaede para estar más a la par de las de su compañera, y las manos cogidas también serían redibujadas. Lo cierto es que soy incapaz de hacer un lineart definitivo, siempre lo voy corrigiendo a medida que voy realizando el color, e incluso a veces borro partes enteras si me estorban y si veo que sólo con el color ya se entienden.


2. Color base y Togusa ya medio sombreada.


3. Kaede sombreada y la cola de gato añadida. Togusa también tiene algo más retocado, sobretodo en la parte del pelo.


4. Estampados, algunos brillos finales y el cutre fondo con los nombres añadido.


Escribí para ambas una historia a modo de leyenda fantástica muy basada en el folklore japonés (y a su vez en Touhou Project, aunque no aparece explícitamente escrito) que podéis leer aquí. Es muy cortita, apenas os llevará tiempo, y está escrita en inglés y español.

No es que sea especialmente buena inventando historias, pero ésta ha sido una de las pocas veces que lo he hecho. Ese es el tipo de historias que me gustan, con algo de drama por enmedio, romanco y algo de misticismo, todo con un toque tierno. Me gustaría hacer algún día un cuento ilustrado con ella, a modo de cuento popular infantil o algo parecido, pero ya se verá.

Creo que esta vez no he aportada demasiado explicando el proceso de esta ilustración... lo siento =w=

martes, noviembre 16, 2010

Exposición de carteles en Murcia

Estas son las fotos de la exposición de los carteles presentados en el concurso del Salón del Manga de Murcia de este año. Primero hay una selección de 3 finalistas y luego una selección de los mejores trabajos presentados. Os iré colocando el vínculo de la gente que he visto que tiene colgada su obra en deviantART para que podáis verlas mejor.

Ganadora: Laura Casulleras "Ninamo" (cartel aquí)
2ª finalista: Victoria Chamizo "Kenneos" (cartel aquí)
3ª finalista: Carmen Jiménez


Blanca Vidal (cartel aquí)


Rita Muñoz (cartel aquí)
Sonia Matas (cartel aquí)


Ana Cristina Sánchez (cartel aquí)





Las fotos fueron cogidas de esta galería que pertenece a la misma organización del evento. La verdad es que hay más de un cartel interesante, fue una buena competición :3

lunes, noviembre 15, 2010

III Salón del Manga de Murcia (proceso)

Esta vez le toca el turno a la obra con la que he ganado el reciente concurso de carteles del Salón del Manga de Murcia:


Es la primera vez que gano un concurso de carteles así que estoy muy contenta con el resultado :3 Aunque no sea mi ciudad, espero poder estar por ahí el día que se celebre el salón (aún queda todo un año entero por eso) y poder verlo en situ~

La ilustración en sí la hice a toda pastilla en 3 días. No es que fuera mal de tiempo, en verdad aún me sobraron un par de días o así hasta la fecha límite cuando lo terminé, pero sí que me enfrasqué tanto que la hice de un tirón. Ese es el motivo por el cual apenas hiciera capturas del 'paso a paso' pero bueno, os las enseño de todos modos.

1. El boceto inicial. La franja gris de arriba es el espacio que recomendaban que dejaras "vacio" para poder colocar luego el título del evento y demás.

Cómo ya dije en el comentario de la imagen en mi deviantART, esta ilustración fue hecha a modo de 'remake' de la que hice para el concurso de carteles del Salón del Manga de Barcelona de este año y que no ganó (hablo de ésta). Los personajes son los mismos pero con otras ropas y con otra composición.

Mi intención fue mostrar dos tipos distintos de chica que fácilmente encontrarías en cualquier evento de manga en nuestro país: una vestida de un modo gótico haciendo referencia a todas las corrientes lolita y otra vestida de forma tradicional japonesa con yukata. Las dos interactúan entre sí, alegres, con una pose dinámica y con un punto de unión que es el móvil. De este modo tenemos en un mismo cartel la unión del mundo occidental (moda lolita de inspiración europea, almenos en su origen) con el oriental (yukata tradicional) por medio de la tecnología (móvil) y en un ambiente de "fiesta" y de encuentro. El punto más "fantasioso" lo ponen las orejitas de gato y las de conejo. Esa es mi visión de un salón del manga.

En verdad mi única intención era poder hacer que Orin y Reisen, junto al móvil de Hatate, aparecieran de incógnito en un cartel de un evento en España... Pero eso nadie debe saberlo :_D


2. Lineart, color base (la gatita ya sombreada en buena parte) y un fondo provisional de cielo. La mano que sostiene el móvil es la que más cambia con respecto al boceto.


3. El sombreado avanza un poquillo más en la conejita.


4. Sigue avanzando el sombreado en la conejita y el móvil. El fondo es cambiado por otro de ambientación inspirada en los matsuri (festivales tradicionales japoneses que se suelen celebrar las noches de verano). Los farolillos rojos están dibujados (inspirados en fotografías de referencia) mientras que los anaranjados son un foto aplicada directamente y que posteriormente retocaré mejor.


5. Aplico estampados y termino de mejorar las sombras en todo el dibujo en general. El fondo también es tratado con efectos de luz y de sombra y pinto las estrellas en el firmamento.

El estampado de la gatita está tomado de una cuenta de deviantART que es MouritsaDA-Stock y la cual recomiendo echéis un vistazo porque tiene recursos muy chulos que yo misma he usado más de una vez. Por otro lado, el estampado del yukata de la conejita está cogido de un libro de recursos de motivos japoneses que tengo (y que por cierto me regalaron mis amigas por mi cumple, un saludo a ellas desde aquí :3).


Y eso es todo. Más tarde les puse nombre a los personajes: la gatita se llama Kaede y la conejita Togusa. En breve subiré en mi cuenta la historia de ambas que también la tengo escrita~

jueves, noviembre 11, 2010

Anzu x Whitney ~Summer x Winter ver.~ (proceso)

Proceso de otra de mis ilustraciones, justo una que terminé ayer:


Éste fue otro encargo de parte de Ms-Oblibious, quien quiso que le volviera a dibujar sus diosas-lobo Anzu y Whitney. Esta vez quería dos ilustraciones por separado (que yo luego combiné en una de sola) en las que se viera a Anzu en verano y a Whitney en invierno.

1. Boceto inicial. Aún hay muchos errores de anatomía que luego serán corregidos. Me gustó especialmente la composición de esta imagen ya que me permitía practicar un picado y un contrapicado a la vez.


2. Empecé con el lineart de Anzu, y aunque corregí bastante la anatomía con respecto al boceto, aún no terminaba de convencerme. Los contrapicado siempre me han parecido difíciles de dibujar, más que los picados.


3. Finalmente volví a corregir el lineart de Anzu (esta vez tomando fotos de mí misma como referencia): si comparáis con el anterior veréis como cambia la forma del pecho, mucho más adaptada ahora a la perspectiva, y la forma del codo.

También hice el lineart de Whitney, por el cual también tuve que tomar fotos de referencia, para la postura de las manos en la taza sobretodo. La forma del pecho también está corregida con respecto al boceto.

Apliqué color base a los dos personajes (a Anzu ya la veis directamente sombreada) y un fondo provisional.


4. Sombreado de Whitney. La parte de detrás de su pelo hice que se fundiera con el fondo.


5. Pinté los fondos usando distintas formas de pincel en el SAI: las nubes, los árboles, los copos de nieve, la neblina, etc. por eso tienen esa textura tan especial.

Repasé el sombreado de Anzu y lo hice más intenso, ya que quería hacer notar un efecto de contraluz (al tener el sol justo destrás) y destacando especialmente la reberveración (las zonas de luz amarilla). No sólo eso sino que aún terminé de retocar parte del lineart de Anzu (la zona de la boca y los ojos) para que se adaptara mejor a la pespectiva.

Con Whitney también corregí parte del lineart, concretamente la zona del vuelo de la falda, que lo eché un poco más atrás para que concordara mejor con la postura de ella.


Y eso es todo. Esta vez todo el proceso fue realizado totalmente con SAI, ni siquiera usé el Photoshop para ajustar los colores, ya que me gustaban tal cual me habían quedado en el otro programa. Bueno, miento, sí lo usé para redimensionar la imagen final, pero eso no cuenta (XD).

Dudas o preguntas o lo que queráis, adelante~

miércoles, noviembre 10, 2010

May (proceso)

Igual que hice con la ilustración de Anzu x Whitney en la anterior entrada, voy a mostraros ahora algunas partes del proceso de esta otra obra:


Ésta también fue un encargo, en concreto de mi amiga Mitsuki, la cual me pidió que le dibujara su personaje original May.

May tiene un carácter bastante peculiar. Es un personaje que aparece en los juegos de Mitsuki creados con RPG Maker y que al principio tiene un rol solamente de guía para el jugador pero que luego acaba por hacerse con el control del juego. En el comentario de la ilustración en deviantART está más detallada su historia.

0. En este caso tenemos un punto "0" ya que el primer boceto que hice no terminó de cuajar ya que simplemente había imitado la pose y el vestido de un dibujo que ya había hecho la propia Mitsuki, sólo que adaptándolo a mi estilo. Optamos por hacer algo más original.


1. El boceto definitivo. El diseño de la ropa está tomado de una famosa marca de ropa Lolita en Internet, pero con algunos cambios. May aparece aquí con un cetro con el planeta Tierra dentro y una corona en la cabeza (simbolizando así que se ha hecho con el control del mundo), algunos planetas orbitan a su alrededor (aunque posteriormente sólo será la Luna) y, además, sostiene en alto las dos llaves que le permiten manejar el mundo a su antojo.

Normalmente no hago bocetos a color con tanto detalle, pero en éste me apetecía ver qué tal combinaban los colores del vestido con el pelo rosa del personaje.


2. Lineart definitivo y aplicación de los colores base con algunas sombras ya marcadas. Es útil colorear el fondo de algún tono lúgubre ya que en parte te ayuda a no pasarte de la línea cuando aplicas según qué colores base y también porque te "obliga" a escoger colores llamativos que contrasten.

En este dibujo tuve especialmente problema con la parte de las piernas, que fueron difíciles de dibujar (si os fijáis, es la parte que más cambia con respecto al boceto). Para ello tuve que tomar algunas fotos de referencia de mi misma frente al espejo (XD).


3. Avanzo con el sombreado, sobretodo la zona del pelo y de la cara. En las zonas más "oscuras" (como debajo del pelo o debajo la falda) he aplicado un tono azul (el color complementario del rosa/rojo). Lo de aplicar colores complementarios en las sombras es una técnica muy usada en dibujo tradicional y que intento aplicar a mis dibujos para que queden con un toque más "artístico" y no tan plano, pero aún no sé muy bien si termino de usarlo correctamente.


4. Sigo avanzando con el coloreado, esta vez centrándome más en el vestido, en donde sigo aplicando el azul como complementario en algunas zonas clave.


5. Últimos retoques, brillos y fondo. La imagen del planeta Tierra dentro del cetro y la Luna que orbita son fotografías tomadas de Internet, retocadas y aplicadas en el dibujo. Para el fondo me ayudé además de una fotografía de una galaxia como textura. Las estrellas en general y los efectos están hechos a mano.


Todo el proceso de dibujo y coloreado fue realizado en SAI, y los ajustes finales de color con Photoshop. Las herramientas que usé fueron las mismas que en el dibujo que os mostraba en mi anterior entrada: "bolígrafo", "marcador" y pincel "al agua" principalmente.

Comentadme si queréis saber algo más sobre el proceso, no hay problema. Soy feliz pudiendo hablar sobre mis dibujos, de veras~

Anzu x Whitney (proceso)

Os enseño el proceso de trabajo de una de mis ilustraciones, ésta en concreto:


Fue hecha por encargo de una usuaria de deviantART (Ms-Oblibious) la cual quiso que le dibujara sus dos personajes originales Anzu y Whitney, dos zorritas-diosa del verano y del invierno respectivamente.

1. En primer lugar tenemos el boceto:


2. Línea final y color base aplicado:


3. Sombreado de Whitney:


4. Sombreado de Anzu:


5. Sombreado del pelo submergido en el agua y primeros efectos de las ondulaciones del agua:


6. Flores de loto, los clips del pelo de ambas, algunos detalles finales (como pequeños brillos y reflejos), texturas (las piedrecitas del fondo) y ajustes finales de color:


Todo el proceso de dibujo y coloreado fue realizado en SAI, usando sobretodo la herramienta de "bolígrafo" para hacer el lineart y rellenar los colores base y las herramientas de "marcador" y pincel "al agua" para el sombreado. A excepción de los ajustes finales de color que fueron hechos en Photoshop.

Eso es todo, para poder ver mejor la obra terminada pasaros por mi deviantART~
Preguntadme sobre lo que queráis del proceso de trabajo.

martes, noviembre 09, 2010

Bienvenidos al blog

Aún estoy terminando de modificarlo. Esta primera entrada es más bien de prueba, a ver si termino de fijar el diseño.


Esto es un pequeño boceto rápido del que será uno de mis OCs. Más adelante quiero hacerle ficha y fijarle el nombre, así que ya hablaré de él.

Hasta pronto~